Si quieres conocer ¿Qué son los colores intermedios y cómo se hacen?, te mostramos toda la información y datos que necesitas conocer sobre el tema.
¿Qué son los colores intermedios y cómo se hacen?
Los colores intermedios te permiten crear combinaciones de colores únicas y diferentes tipos de matices. Para entender cómo se crean los colores intermedios, primero hay que saber cómo encajan en la rueda cromática y su relación con los colores primarios y secundarios. En pocas palabras, puedes crear colores intermedios con un color primario y un color secundario adyacentes en la rueda cromática.
Antes de adentrarnos en las profundidades de la teoría intermedia del color, he aquí un rápido resumen.
Al mezclar un color primario (rojo, amarillo y azul en el modelo de color RYB) con otro primario en proporciones iguales se obtienen colores secundarios. Hay tres colores secundarios: morado, naranja y verde.
Entonces, ¿cómo se consiguen los colores intermedios?
Los colores intermedios se crean mezclando un color primario con un color secundario. Por ejemplo, puedes mezclar amarillo y naranja para obtener el color intermedio amarillo-naranja. Puedes mezclar rojo y morado para obtener el color intermedio rojo-morado.
Quizá te preguntes cómo recordar el orden de las combinaciones de nombres. Si puedes recordar los colores primarios, es mucho más fácil. Los colores primarios rojo, azul y amarillo aparecen siempre en primer lugar, seguidos del color secundario mezclado para producir un tono intermedio. A continuación, basta con separar los dos con un guión y ya tienes la combinación de colores correcta.
Utilizar una rueda de colores
Si se dispone de una rueda cromática de 12 partes, los colores intermedios se sitúan a medio camino entre los primarios y los secundarios. Por supuesto, la cosa se complica a medida que aparecen más tonos en una carta de colores. Sin embargo, utilizar una rueda cromática de 12 partes que solo incluya colores primarios, secundarios e intermedios es la mejor manera de entender la relación de estos importantes grupos de colores.
En una rueda cromática de 12 partes, los distintos tipos de color suelen estar marcados. Si no lo están, es fácil marcarlos tú mismo. Por ejemplo, puedes escribir #1 en los colores primarios, #2 en los secundarios y #3 en los intermedios.
Un círculo cromático de seis partes no contendrá colores intermedios. Comparar una rueda de colores de 6 partes con una de 12 partes puede ayudarte a ver claramente la diferencia entre colores primarios, secundarios e intermedios.
Colores intermedios de la luz
El espectro electromagnético está formado por diferentes longitudes de onda. Técnicamente, los colores visibles se definen como ondas luminosas entre 400 nm y 700 nm. Un nanómetro (nm) equivale a la milmillonésima parte de un metro.
Existen dos teorías para reproducir el color: la mezcla aditiva y la sustractiva. Es importante entender la diferencia entre colores aditivos y sustractivos. Los colores intermedios son aditivos. Para obtenerlos, hay que combinar colores. En la teoría sustractiva del color, la suma de dos colores primarios sustractivos crea un color primario aditivo.
Aunque el rojo, el amarillo y el azul son los colores primarios básicos del RYB, al ojo humano le interesan más el rojo, el verde y el azul (RGB), los colores primarios de la visión y la luz. La mezcla de los tres colores primarios aditivos produce secundarios aditivos, pero estos son también los colores primarios sustractivos cian, magenta y amarillo (CMY):
-Rojo y verde producen amarillo
-El azul y el verde forman el cian
-El rojo y el azul crean el magenta
Ahora tienes colores secundarios de luz. Tras superponer colores secundarios, puedes crear colores intermedios.
Colores intermedios en pintura y arte
Tanto si se trata de un cartucho de inyección de tinta como de un artista que mezcla pigmentos en un estudio, los colores intermedios son fundamentales en la pintura y el arte. El color da dimensión al arte e incluso puede servir como vehículo principal para expresar emociones y temas.
Como con muchas otras cosas, la práctica hace al maestro. Para conseguir colores intermedios, hace falta algo más que mezclar las cantidades adecuadas de pintura. Por ejemplo, mezclar bien la pintura para que tenga consistencia proporciona una cobertura y una intensidad de color uniformes. Incluso la elección del pincel determina la uniformidad con que los colores mezclados se extenderán por el lienzo u otro soporte.
Al principio, se necesita mucho ensayo y error para conseguir los colores adecuados. Luego, se necesita práctica para reproducir resultados consistentes. Sin embargo, la mejor manera de explorar el color es aprender a crearlo a partir de sus componentes. Así no acabará con grises o marrones confusos si no es su intención.
Ejemplos de colores intermedios
A estas alturas, ya deberías tener una idea clara de lo que son los colores intermedios. Ya sabes cómo crear colores secundarios a partir de colores primarios y colores intermedios a partir de combinaciones de primarios y secundarios.
Prueba a crear textura e interés en tus obras creando estos colores intermedios (o basados en intermedios):
-Rojo + amarillo = naranja
-Azul + cian = azur
-Naranja + verde = cidra
-Morado + azul = violeta
-Amarillo + naranja = ámbar
-Naranja + rojo = bermellón
-Rojo + morado = magenta
-Naranja + morado = rojizo
-Morado + verde = oliva
-Azul + verde = cerceta
-Magenta + rojo = morado
-Verde + amarillo = chartreuse
Crear tonos intermedios o intermedios es un verdadero trabajo para muchos artistas. Empieza con un color y, poco a poco, mézclalo con otro para jugar con varias tonalidades. Esto te ayudará a improvisar tus habilidades artísticas y te hará sentir más cómodo a la hora de elegir colores para tu lienzo, ya sea un lienzo real o la pared de tu salón.
Diferentes formas de clasificar los colores
Ya hemos hablado de los colores primarios, que son la base de todas las demás combinaciones de colores. Tradicionalmente, el rojo, el amarillo y el azul (RYB) se consideraban los colores primarios de la pintura. Sin embargo, se utilizan otros modelos de color para distintos medios debido a la forma en que el ojo percibe el color. Como ya se ha mencionado, el rojo, verde y azul (RGB) se utiliza para los medios que transmiten luz, como los televisores y las pantallas de ordenador.
Estos diferentes medios y modelos de color son la razón de todas las respuestas contradictorias que encontrarás en Internet sobre cómo se hacen los colores intermedios. La realidad es que todas las respuestas son correctas: solo depende del medio que utilices para mezclar los colores.
Colores complementarios
También es importante entender cómo funcionan los colores complementarios. Cuando quieras añadir interés pero mantener la armonía, puedes mezclar colores de lados opuestos de la rueda cromática. Esto incluye mezclar azul y naranja, amarillo y morado, y rojo y verde. Aquí no nos referimos a mezclarlos para formar nuevas combinaciones de colores, aunque también puedes hacerlo. Colocar estos colores uno al lado del otro o utilizarlos en la misma paleta puede añadir intensidad y dramatismo sin arruinar la continuidad de tu cuadro o diseño.
Colores cálidos y fríos
Entender la diferencia entre colores cálidos y fríos puede ayudarte a conseguir el impacto que buscas. Los colores intermedios desempeñan un papel clave a la hora de producir un ambiente cálido y acogedor o uno más frío y distante. Afortunadamente, estos conceptos son relativamente fáciles, ya que puedes asociarlos a distintos lados de la rueda cromática.
Los colores del lado rojo del círculo cromático son colores cálidos. Mientras tanto, el lado verde contiene colores más fríos. En la teoría del color, estas definiciones son absolutas. Sin embargo, puedes conseguir efectos más sutiles eligiendo colores que se sitúen en medio de estas definiciones más amplias. Para complicar un poco más las cosas, puedes hacer que determinadas tonalidades sean más cálidas o más frías en función de los tonos que les añadas.
Muchos estudios han demostrado que las temperaturas de color pueden tener un impacto perceptivo y psicológico en las personas que las contemplan. He aquí una pauta general utilizada por todos, desde diseñadores de interiores a diseñadores de ropa, pasando por artistas, arquitectos y consumidores:
-Colores cálidos: rojo, naranja, amarillo y mezclas de estos tonos. Los espectadores suelen percibir los colores cálidos como más cercanos.
-Colores fríos: azul, verde, morado y combinaciones de estos colores. Los colores fríos suelen aparecer más lejos del observador.
Es importante entender que algunos colores pueden adoptar los atributos de las partes cálidas y frías del espectro. Por ejemplo, los verdes pueden añadir calidez cuando contienen más amarillo, o frialdad cuando contienen más azul. Del mismo modo, puedes añadir calidez al morado mezclando más rojo que azul.
¿Qué es un color terciario?
Existen diferentes definiciones de los colores terciarios. En el modelo de color RYB, los colores terciarios no aparecen en la rueda de color de 12 partes. Aquí, los colores terciarios son la mezcla de dos colores secundarios. Esta es la definición que suele aplicarse a la pintura.
Sin embargo, aunque no aparezcan en las cartas de colores más sencillas, pueden ser muy importantes a la hora de mezclar pigmentos.
Ejemplos de colores terciarios RYB:
-Pizarra (verde + morada)
-Russet (morado + naranja)
-Citrón (naranja + verde)
¿Cuál es la diferencia entre colores intermedios y terciarios?
La diferencia es que en el modelo de color RYB, los colores terciarios no aparecen en la rueda de color. En su lugar, los colores entre los tonos primarios y secundarios son colores intermedios, como se ha comentado anteriormente.
Sin embargo, el término,intermedio, se utiliza indistintamente con,terciario, cuando se emplean los modelos de color RGB y CMYK.
Por tanto, existe una diferencia entre los dos términos cuando se utiliza el modelo de color RYB, pero los colores intermedios y terciarios son los mismos para los modelos de color RGB y CMYK.
Uso de colores intermedios en la marca
Muchos vendedores y diseñadores eligen tonos de colores primarios o secundarios para sus marcas. Añadir otros colores no siempre es popular porque puede confundir el mensaje de la marca y atraer menos la atención de los consumidores. Sin embargo, elegir colores intermedios para la marca puede ayudar a que los productos y servicios destaquen. También se pueden conseguir emociones y asociaciones mucho más precisas con los colores intermedios que con los primarios o secundarios.
El matiz es el componente primario del color y define cómo percibe el ojo cada color: rojo, azul, verde, morado, etc. Es importante tener en cuenta la intensidad de un color concreto. Por ejemplo, los tonos pastel suelen percibirse como más apagados que los puros.
Estos son algunos de los significados de los colores que hay que tener en cuenta a la hora de elegir colores para la marca:
-Azul: Seguridad, Confianza, Lealtad, Responsabilidad
-Turquesa: Compasión, Calma, Claridad, Comunicación
-Verde: Armonía, Seguridad, Crecimiento, Salud
-Rojo: Acción, Fuerza, Energía, Pasión
-Amarillo: Felicidad, Optimismo, Positividad, Intelecto
-Rosa: Compasión, Amor, Feminidad, Juguetón
-Morado: Espiritualidad, Misterio, Realeza, Imaginación
-Naranja: Emoción, Juventud, Optimismo, Entusiasmo
-Marrón: Fiabilidad, Estabilidad, Honestidad, Comodidad
-Gris: Compromiso, Neutral, Control, Práctico
-Negro: Protección, Poder, Elegancia, Sofisticación
-Blanco: Limpieza, Pureza, Inocencia, Perfección
Los colores intermedios mantienen el simbolismo cromático de diferentes tonos y le permiten crear asociaciones precisas en su marca. Evitar la intensidad de los colores primarios o secundarios también puede diferenciar su marca, ya que muchas empresas los eligen para llamar la atención.
Ahora conoce a fondo el impacto de los colores intermedios y sabe cómo producirlos. También sabes cuándo y cómo utilizarlos en diversas aplicaciones, como ilustraciones, publicidad y diseño. La mejor manera de dominar la mezcla o el uso de colores intermedios es probar a crearlos uno mismo.
