Si quieres conocer la relación entre Matiz, sombreado, tinte y tono, te mostramos toda la información y datos que necesitas conocer sobre el tema.
Matiz, sombreado, tinte y tono
El color es un término general que describe matices, sombras, tintes y tonos. Muchos utilizan estos términos indistintamente, aunque cada uno de ellos tiene un significado distinto. Cuando entiendes la diferencia entre estas palabras, puedes combinar mejor los colores y comprender qué colores contrastan entre sí. Si eres artista o diseñador, esto puede ayudarte a mezclar y combinar colores. También es útil en la vida cotidiana a la hora de combinar ropa o decorar una habitación.
¿Es importante el tono?
El matiz es importante cuando hablamos de color. Un matiz es un pigmento puro, es decir, un color puro sin blanco ni negro añadidos. El matiz es el color inicial de todos los colores. Es el color base de todos los colores que se ven.
Cuando se trabaja con pintura, los colores primarios son el rojo, el amarillo y el azul (RYB). Son tonos. No se pueden crear colores primarios mezclando otros colores (al menos no utilizando el mismo modelo de color), ya que todos los colores parten de uno de estos tres. Se pueden considerar los colores primarios. Los colores secundarios, naranja, verde y morado, también son matices. Son como los colores hijos. Los colores terciarios se crean al mezclar un color primario con un color secundario. Los colores terciarios son el amarillo-naranja, el rojo-naranja, el rojo-morado, el azul-morado, el azul-verde y el amarillo-verde. También son matices y pueden considerarse nietos de los colores primarios.
Para los artistas digitales, los colores primarios son el rojo, el verde y el azul (RGB). Los colores secundarios son el cian, el magenta y el amarillo. Los colores terciarios son el azul, el violeta, el rosa, el naranja, el chartreuse y el verde primavera.
Como puede ver, ambos modelos o ruedas de color se dividen en 12 tonalidades básicas: tres colores primarios, tres secundarios y seis terciarios.
El negro, el blanco y el gris no solo se consideran colores neutros, sino que tampoco son tonalidades.
¿Cómo se define el color?
Hay tres cualidades que definen el color. La primera es el tono. Las otras dos son la saturación y el valor. La saturación describe la intensidad o viveza de un color. Otras palabras, como pureza y riqueza, se utilizan en lugar de saturación para describir el color. La saturación de un color cambia cuando se le añade negro, gris o blanco. El valor representa lo claro u oscuro que aparece un color. Cuando un color tiene un valor alto, es claro. Cuando un color tiene un valor bajo, es oscuro. Puedes cambiar el valor cuando matizas, sombreas o tonificas un tono.
¿Qué es una sombra?
Un sombreado es cuando un color mantiene su tono original pero se ha oscurecido. Por tanto, el sombreado simplemente oscurece el color. Normalmente, solo se añade negro al color o matiz puro para darle sombra. No se añade blanco ni gris. También se puede añadir negro a una combinación de colores para crear un sombreado. No es específico para colores puros. El matiz del color tiene gamas. Puede ir desde una versión ligeramente más oscura del color hasta casi negro. Esto depende de la cantidad de negro que se añada. El color tiende a parecer más oscuro, dramático e intenso. Es fácil añadir demasiado negro y obtener un tono mucho más oscuro de lo que se pretendía. Debe añadir negro en pequeñas cantidades para obtener el tono deseado. También puedes añadir un tono más oscuro del mismo color para matizar el que ya tienes. Esto puede ayudarte a conseguir el color deseado sin añadir accidentalmente demasiado negro y obtener un tono que no deseabas.
¿Qué es un tinte?
El tono es la oscuridad de un color, mientras que el matiz es la claridad. Puede que oiga decir que un matiz es un color pastel. Sin embargo, esto no siempre es exacto. Para que algo sea un tinte, hay que mezclar el color puro con blanco para aclararlo. Al crear un tinte, el color se vuelve más claro. No se aclara. A simple vista puede parecer más claro, pero en realidad no es así. El color suele parecer más suave después de añadir el blanco, por eso a veces se le llama pastel. Añadir blanco al color es en realidad desaturar el tono. La menor cantidad de blanco es capaz de crear un matiz a partir de un tono. El resultado es un color un poco más claro que el original o casi blanco. Los tintes no contienen absolutamente ningún gris. Una buena forma de conseguir el tinte que deseas es empezar con blanco y añadir el color puro al blanco. Puedes ir añadiendo poco a poco hasta conseguir el tinte deseado.
¿Qué es un tono?
El tono es cuando se añade gris a cualquier tonalidad. También puedes añadir gris a una mezcla de tonos. En este caso, el gris se considera un color neutro. Cuando utilizas el gris para crear un tono, es simplemente blanco con negro añadido. Puedes añadir gris a colores claros u oscuros. En cualquier caso, atenúa su intensidad, de ahí su nombre. Conviene añadir gris con precaución a un tono. Una vez que hayas apagado un tono con gris, no podrás recuperar el brillo. Los colores matizados son sutiles y más agradables a la vista. En la mayoría de los casos, los colores que ves a diario tienen algún tono. Cuanto más blanco añadas a un tono, más claro será. Cuanto más negro, más oscuro.
¿En qué se diferencian estos términos cromáticos?
Aunque todas están relacionadas con el color, son increíblemente distintas en el color que presentan. He aquí un resumen de las diferencias:
Tonalidades
- Los colores son puros, brillantes y totalmente saturados.
- Hay 12 tonalidades básicas en el círculo cromático.
- El negro, el blanco y el gris no son tonos.
Sombras
- Se crea un matiz añadiendo negro a un tono.
- Los matices oscurecen los colores, pero las tonalidades siguen siendo las mismas.
- No hay blanco ni gris en una sombra.
Tintes
- Un matiz es una tonalidad a la que se añade blanco.
- Los tintes aclaran un color, pero el tono es el mismo.
- No hay negro ni gris en un tinte.
Tonos
- Se crea un tono añadiendo gris a una tonalidad.
- Los tonos hacen que los colores parezcan menos vibrantes, pero el matiz sigue siendo el mismo.
- El gris es un color neutro creado con el blanco y el negro.
¿Por qué son importantes la sombra, el tinte y el tono?
Hay muchas formas en las que la sombra, el matiz y el tono pueden influir en tu arte y en otras formas de utilizar el color. Estas técnicas ayudan a crear una ilusión. Cuando utilizas los tintes, el sombreado y el tono juntos, puedes crear una ilusión de cómo la luz incide sobre un objeto. Puedes crear luces y sombras para dar a un objeto un aspecto bidimensional.
Al aclarar u oscurecer los colores, puedes crear una atmósfera específica. Por ejemplo, puedes dar al arte, a un conjunto o a una habitación una sensación de suavidad cuando utilizas solo tintes por sí solos. También puedes crear la sensación de que hay una gran cantidad de luz solar.
Cuando se utilizan tonos y matices uno al lado del otro, se puede crear contraste. Incluso con la más mínima diferencia entre un tono oscuro y un tinte claro, puedes crear contraste. Cuanto más significativa sea la diferencia entre ambos, mayor será el contraste entre colores. Estas técnicas ayudan a dar distancia y profundidad. Al cambiar la saturación y el valor de un tono, se añade ilusión, como cuando se hace brillar la luz sobre un objeto. Puede hacer que el objeto parezca más lejano. Cuando creas una zona clara y la rodeas de otra más oscura, atraes la atención hacia la zona más clara.
Cómo utilizar sombras, matices y tonos en diseño
Hay muchas maneras de utilizar sombras, tintes y tonos en tus diseños, dependiendo de lo que estés intentando crear.
Ilusiones y formas
Puedes utilizar el contraste para crear formas geométricas e ilusiones. Cuando empiezas con un tono como base, puedes añadir contraste para crear una variación del tono. Una forma popular de utilizar el contraste es creando diseños geométricos. Puedes hacerlo con una pared decorativa de una casa, con barras laterales en diseño gráfico o con ropa. Para crear un efecto bidimensional, puedes experimentar con varios tintes, tonos y matices del mismo color. Puedes producir este efecto utilizando distintos colores. Cuando utilizas alguna variación de tu color base, te ayuda a crear un aspecto único y agradable a la vista. Asegúrate de utilizar dos variaciones que puedas distinguir fácilmente.
Captar la atención
Puedes utilizar la sombra y el matiz para llamar la atención sobre cualquier color que utilices. Cuando pones un matiz y una sombra uno al lado del otro, captas la atención de quien lo mira. Del mismo modo, cuando contrastas zonas oscuras y claras, atraes la atención del espectador hacia la zona contrastada. Por ejemplo, cuando creas una pequeña zona clara dentro de un espacio totalmente oscuro, la zona más clara es la que capta la atención. Lo mismo ocurre cuando se invierten las zonas y se coloca un objeto oscuro dentro de un espacio claro.
Mezclar colores
Aunque se pueden crear maravillosas paletas de colores utilizando diferentes colores base, se puede conseguir más chispa utilizando tonos, sombras y matices en la misma paleta de colores base. Esto puede ayudar a equilibrar el diseño sin que resulte demasiado abrumador. Puedes considerar la posibilidad de utilizar colores apagados en grandes áreas y utilizar colores vivos o intensos para resaltarlas.
¿Qué son las combinaciones de colores?
A la hora de utilizar sombras, matices y tonos en los diseños, estos siete grandes esquemas cromáticos pueden ayudar a combinar colores armoniosos:
Monocromático
Monocromático es el uso de un color o matiz en varios tonos y matices para ayudar a producir un aspecto y sensación coherentes. Los esquemas monocromáticos pueden utilizarse para crear diseños de alto o bajo contraste de aspecto pulido y limpio. Además, puede alternar fácilmente entre versiones claras y oscuras del mismo color sin preocuparse de que los colores desentonen.
Análogo
El análogo utiliza un color principal y otros dos colores próximos a él en la rueda cromática. Es una combinación de tres colores, pero puede ampliarla a cinco añadiendo dos colores más cerca del segundo y el tercero en la rueda cromática. Las combinaciones análogas tienden a parecer más suaves, ya que no hay tantos colores contrastados.
Complementario es cuando se utilizan dos colores opuestos en la rueda cromática. Esto añade contraste a los colores. Funciona mejor cuando se utiliza principalmente un color en el diseño y luego se aplica el segundo color como color de acento.
Complementario
Complementario es cuando se selecciona un color primario y dos colores secundarios adyacentes a su complemento en la rueda de color. Esta combinación de colores es más matizada y puede aportar mucho contraste al diseño, pero puede ser difícil de equilibrar.
Triádica
Triádica es cuando se seleccionan tres colores igualmente espaciados entre sí de la rueda cromática. Este concepto ayuda a crear un gran contraste. Utilice este esquema con cuidado y evite abrumar a los ojos. Puede atenuar el efecto utilizando un color como dominante y los otros dos como secundarios.
Cuadrados
Los esquemas de colores cuadrados utilizan cuatro colores que están a la misma distancia entre sí, y estos colores crean una forma cuadrada en la rueda cromática. Este concepto garantiza que siempre habrá tantos colores cálidos como fríos.
Tetrádico
Rectangular también se denomina esquema tetrádico. El esquema de color rectangular es una variante del concepto complementario, por lo que también se denomina esquema de color complementario doble. Le ofrece la posibilidad de crear diseños muy ricos en color.
