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Básicos de la teoría del color: La rueda del color y la búsqueda de colores complementarios
Si es usted artista, probablemente tuvo su primer contacto con la teoría del color en uno de sus primeros cursos de arte.
De lo contrario, es posible que se haya cruzado por primera vez con la rueda de colores en un lugar muy diferente: el mostrador de cosméticos.
La teoría del color y el concepto de colores complementarios es un motor importante en muchos ámbitos de la vida actual, como la moda y el estilo, el diseño de interiores e incluso la psicología y la sociología.
Pero, ¿qué es exactamente la teoría del color? ¿Cómo funciona? ¿Cómo puedes aprovechar los secretos de la teoría del color y los colores complementarios en tu vida y en tu trabajo? Averigüémoslo.
Historia de la rueda de colores
Lo que hoy conocemos como teoría del color comenzó a principios del siglo XX. La rueda del color original fue creada por Sir Isaac Newton en 1666, pero fue reinventada por el pintor suizo Johannes Itten (nacido en 1888) a mediados del siglo XX.
Itten se enamoró de los colores y, como profesor, artista y diseñador, dedicó su vida a explorar cómo se entrecruzan el color, la emoción, la personalidad y la vida misma. Las relaciones entre los colores le interesaban especialmente.
El profesor Itten creó un curso introductorio para todos los nuevos estudiantes de arte de la famosa Escuela de Arte Bauhaus de Alemania. El curso animaba a los estudiantes a sumergirse en su propia exploración personal del color, la textura y la forma.
En la actualidad, la rueda de color moderna se remonta al trabajo pionero de Itten.
Fundamentos de la teoría del color: La rueda del color en pocas palabras
La rueda cromática original del profesor Itten contenía tres niveles de colores: primarios, secundarios y terciarios.
Colores primarios
Los colores primarios también podrían denominarse colores primarios o colores originales. Solo hay tres y no pueden crearse mezclando otros colores. Pero pueden crear otros colores cuando se mezclan entre sí.
Los colores primarios, a veces denominados P, son el rojo, el amarillo y el azul.
Colores secundarios
Los colores secundarios surgen al mezclar dos colores primarios cualesquiera. Hay tres colores secundarios igual que hay tres colores primarios.
Una mezcla de rojo y amarillo, ambos colores primarios, da como resultado el color secundario naranja.
Una mezcla de colores primarios amarillo y azul da como resultado el color secundario verde.
Una mezcla de colores primarios rojo y azul da como resultado el color secundario púrpura.
Los colores secundarios se denominan a veces S.
Colores terciarios
Los colores terciarios, como indica el nombre de su categoría, se crean al mezclar un color primario con un color secundario.
Hay seis colores terciarios:
_Amarillo_verde
_Amarillo_naranja
_Azul_verde
_Azul_violeta
_Rojo_naranja
_Rojo_violeta
Los colores terciarios a veces se denominan Ts.
A estas alturas, probablemente hayas empezado a notar muchas repeticiones, ya que los colores primarios y secundarios se unen para crear colores terciarios. Tal vez incluso tengas una imagen en tu mente de estos colores diferentes interactuando cuando los colores vecinos se encuentran, se mezclan y se transforman como resultado.
Esta es precisamente la forma en que evolucionó la rueda de color.
Visión general de la rueda de color moderna
Aunque no parezca que la rueda de colores incorpore todos los colores del espectro cromático, en realidad está diseñada precisamente para eso.
Cuando observamos la rueda de color moderna, podemos pensar en ella como si estuviéramos mirando una mesa con tarjetas de mesa delante de cada asiento. Cada color se sitúa junto a los colores con los que mantiene una relación. La colocación de cada color en la rueda es estratégica.
Otra forma fácil de visualizar y recordar la rueda de colores es pensar en ella como si fuera una brújula. Arriba está el Norte. A la izquierda está el Oeste. A la derecha está el Este. Abajo está el Sur.
El Norte verdadero es donde se encuentra el color primario amarillo. Un grado por debajo del Oeste verdadero, se encuentra el color primario rojo. Un grado por debajo del Este verdadero se encuentra el color primario azul.
Entre cada uno de los tres colores primarios se encuentran los colores secundarios y terciarios. Empezando por la siguiente posición a la izquierda del Norte verdadero (Amarillo), tenemos el amarillo_naranja, el naranja y el rojo_naranja.
A la derecha de un grado por debajo del Oeste verdadero (Rojo), tenemos el rojo_violeta, el violeta y el azul_violeta.
A la derecha de un grado por debajo del Este verdadero (Azul), tienes azul_verde, verde y amarillo_verde. A continuación, volvemos al Norte verdadero (Amarillo).
Las cuatro cualidades básicas del color
El profesor Itten estaba convencido de que el color debía verse, sentirse y experimentarse a todos los niveles, desde su expresión más primaria hasta todas las permutaciones cada vez más sutiles de los colores combinados entre sí.
Para ello, escribió y enseñó sobre cuatro cualidades esenciales del color: tono, valor, temperatura e intensidad.
Hue
El matiz también podría denominarse color raíz o fuente. El matiz es siempre uno de los 12 lugares de color clave en la rueda de color básica que acabamos de describir anteriormente aquí.
Los pintores principiantes aprenden a empezar a mezclar su paleta personalizada a partir de uno de estos 12 tonos.
Valor
El valor de un color siempre se va a comparar con una paleta básica de blanco, gris o negro.
El valor de un color se expresa en términos de claridad u oscuridad en relación con cada uno de estos tres colores básicos.
Temperatura
La temperatura es quizá la más subjetiva de las cuatro cualidades básicas del color descritas por Itten. También es en esta cualidad donde es más fácil ver la relación emocional que el propio Itten tenía con el color.
La temperatura se expresa en términos de cálido o frío.
Intensidad
Hoy en día, la intensidad se denomina más comúnmente saturación. Para medir la luminosidad de un color determinado, primero es necesario identificar el tono/color raíz con el que está más estrechamente relacionado. Suele ser uno de los dos colores vecinos que se sitúan junto a él en la rueda cromática.
A continuación, la intensidad del nuevo color se puede caracterizar en términos de brillo u opacidad en relación con el tono raíz predominante.
Siete métodos para identificar colores complementarios
Ahora que ya conoce los tres niveles de color (primario, secundario y terciario) y el propio diseño de la rueda cromática, podemos examinar más detenidamente la evolución de los colores complementarios en la ciencia moderna del color.
Itten enseñaba los colores complementarios con siete métodos clave que él llamaba contrastes.
1. Contraste de saturación
Este método requiere la mezcla de colores intensos y apagados.
Un ejemplo podría ser un rojo o amarillo vibrante sobre un gris apagado.
2. Contraste de cálido y frío
Este método requiere una evaluación más subjetiva por parte del usuario para emparejar un color cálido y uno frío.
Tradicionalmente, colores como el naranja, el rojo, el marrón y el amarillo se consideran cálidos, mientras que el azul, el gris y el verde se consideran fríos.
Una combinación complementaria de colores cálidos y fríos podría ser el rojo, que capta la atención del espectador, y el verde, que se pierde en el fondo.
3. Contraste de luz y oscuridad
Este método es uno de los más fáciles de entender y aplicar, ya que solo requiere combinar colores claros y oscuros.
4. Contraste de tono
Aquí, una combinación complementaria empareja un tono que está más cerca de uno de los tres colores primarios (rojo, amarillo, azul) con un tono que está más lejos de los colores primarios.
5. Contraste de la extensión
Este método es más fácil de entender cuando se sustituye la palabra extensión por la palabra proporción.
Aquí se emparejan dos colores en los que uno ocupa la mayor parte del lienzo mientras que el otro solo ocupa un espacio o presencia minoritaria.
6. Contraste simultáneo
El método de contraste simultáneo empareja colores que son opuestos en la rueda cromática (es decir, que ocupan posiciones opuestas en la rueda cromática).
Un ejemplo podría ser emparejar un tono basado en el azul con un tono que se sitúe entre el amarillo y el rojo en la rueda cromática.
7. Contraste complementario
En este método, la palabra complementario también podría cambiarse por la palabra opuesto.
Un contraste complementario se produce cuando dos colores que normalmente estarían enfrentados en la rueda cromática se colocan uno al lado del otro.
Aquí puede encontrar los colores opuestos más comunes en diferentes ruedas de color:
_¿Qué es lo contrario del rojo?
_¿Qué es lo contrario de verde?
_¿Qué es lo contrario del azul?
_¿Qué es lo contrario de amarillo?
_¿Qué es lo contrario de naranja?
_¿Qué es lo contrario del morado?
_¿Qué es lo contrario de cian?
_¿Qué es lo contrario del magenta?
¿Qué son los colores complementarios? Fuerza y armonía
En su forma más básica, los colores complementarios son los dos colores que se sitúan uno frente al otro en la rueda cromática moderna.
Un ejemplo fácil es el amarillo (Norte verdadero) y el violeta (Sur verdadero). Otro ejemplo fácil es el rojo_naranja (Oeste verdadero) y el azul_verde (Este verdadero).
A partir de aquí, las distinciones se vuelven más sutiles y pueden recurrir cada vez más a los siete métodos para emparejar colores complementarios que desarrolló Itten.
Pero el objetivo subyacente es producir una paleta visual que mezcle a partes iguales fuerza con armonía y armonía con fuerza.
Este efecto puede verse o, como Itten animaba a menudo a hacer a sus alumnos, sentirse y experimentarse.
Los usuarios experimentados de la rueda de color pueden profundizar cada vez más en iteraciones cada vez más infinitas de estos emparejamientos para crear nuevas experiencias multinivel utilizando el color.
Aprender a trabajar con colores complementarios
Independientemente de que su principal interés por dominar la teoría del color y trabajar con colores complementarios sea el vestuario, el diseño, el arte, el mundo digital, la fotografía, la cosmética o cualquier otro uso, los primeros pasos siempre serán esencialmente los mismos.
Paso 1: Dibujar la rueda de colores
Cuando puedas dibujar el círculo cromático de memoria, estarás en camino de desarrollar un conocimiento práctico de las relaciones cromáticas.
A partir de este conocimiento, puede empezar a combinar colores complementarios, ya que sabe qué colores están enfrentados en la rueda cromática maestra.
Paso 2: Cree su paleta de colores
Independientemente del medio con el que trabajes, ya sean pinturas al óleo o colorete y sombra de ojos, para utilizar colores complementarios es necesario crear una paleta basada en las posiciones de la rueda cromática.
Los artistas principiantes (en cualquier medio) organizan su paleta formalmente, con cada color representado y en su lugar correspondiente.
Los artistas experimentados pueden personalizar su paleta para destacar los colores preferidos y las relaciones complementarias que, con el tiempo, se han convertido en firmas artísticas de su obra.
Paso 3: Experimente con mezclas personalizadas
Del mismo modo, los artistas principiantes (en cualquier medio) pueden preferir trabajar con colores secundarios premezclados (naranja, verde, morado).
Los artistas experimentados, por su parte, pueden sentirse cómodos mezclando sus propios colores secundarios a mano. Esto puede revelar relaciones de color más profundas y sutiles utilizando los principios de los siete métodos de Itten.
Paso 4: Considere la composición de colores complementarios
Uno de los aspectos más importantes para dominar el uso de los colores complementarios es acertar con la composición.
En diseño de interiores, por ejemplo, los colores complementarios suelen denominarse colores de acento. Una habitación con tonos neutros puede presentar una o dos salpicaduras de colores complementarios en forma de alfombra o pantalla de lámpara.
En los medios digitales, los colores complementarios se utilizan de forma similar a como se utiliza un rotulador para destacar el pasaje más importante de un documento jurídico. Por ejemplo, una plantilla de sitio web puede presentar una combinación básica de colores azules con un cuadro de llamada a la acción de un amarillo vibrante.
Colores complementarios avanzados: Combinaciones de colores
El concepto avanzado de la teoría del color de las combinaciones de colores se basa en la comprensión de que la mitad de la rueda cromática contiene tonos fríos dominantes y la otra mitad contiene tonos cálidos dominantes.
Existen siete combinaciones de colores básicas (a veces también llamadas armonías cromáticas).
Complemento
Un esquema complementario en su forma más básica consiste en elegir los dos colores más directamente opuestos en la rueda cromática.
Split_complementary
Un esquema complementario dividido utiliza un color base y los dos colores opuestos más próximos en la rueda cromática.
Triádica
Un esquema triádico utiliza tres colores que se sitúan uno frente al otro en la rueda cromática.
Cuadrado
Un esquema cuadrado utiliza cuatro pares de colores espaciados por igual.
Tetrádica
Un esquema tetrádico o rectangular utiliza cuatro colores que representan dos pares de colores complementarios.
Análogo
Un esquema análogo utiliza tres colores que se sitúan directamente uno al lado del otro en la rueda cromática.
Monocromático
Un esquema monocromático se centra en un único color y en el uso de variaciones (tonos, matices y sombras) de ese color concreto.
Para saber más, aquí tiene un glosario de terminología del color que explica los términos más básicos de la teoría del color.
